近日在<<南方都市报>>看到一篇采访薜伟的文章,感到其中某些话甚是有理,很值得我们深思,特摘下来和各位分享。
关于现代演奏家:
    现代社会培养出来的音乐家都有一种共性,就是他们的表现都”不出格”,都是”正确”的,但艺术仅仅”正确”是远远不够的。作为一个艺术家,他的音乐不仅要有鲜明的个性,还要有深刻的思想性,对作品深入挖掘。现代的音乐家就像好好先生。
   许多现代艺术家都有这个通病,现代人对许多美好的事物都已经不太敏感了,太功利.太急躁了,没有时间去品味和体会。因此艺术家需要用很夸张的手法去演奏,去讨好观众.但是在现在,这样缺乏崇高理想和美好情操的演奏家还是存在的。有一次我在朋友的车上听得一段音乐,虽然不知道是谁演奏的,但我我感觉是个现代的女演奏家,我对朋友说:”这个人的演奏让我联想到一种不好的职业。”听她的演奏你会明显发现,可以表现的地方她会恨不得把心掏出来给你,哭就要哭得泣不成声,笑就要笑掉大牙,似乎就要脱光了衣服去讨好观众,没有一点保留和矜持,缺乏崇高的思想。很多现代的演奏家就是这样,在台上不知道是”看”他还是”听”他好,而真正在音乐上其实并没有那么多东西.这是很不健康的一种风气。
关于演奏:
    简单的说,以气带声,以琴带声。在意境,情感层次,色彩,声音的刻画上花笔墨。好的音乐要具有丰厚的色彩,不仅仅是一种层次,悲有各种各样的悲,笑也各种不同,在音乐中,美的旋律不仅只有一个爱情的主题,还可以生出许多姿态,要根据每个人水平的高低,感悟的不同,看挖掘得够不够深,够不够人性。有的演奏可能听完就像看了一幅印刷画,没有太多感动。但有的演奏会让你觉得其中带有苦涩,甚至能听到其中的黑暗,不祥的预兆和抗争。到了这种境界,就是艺术创造而不仅仅是演奏了。
关于琴: 
    当时我卖掉了伦敦的3套房子,花了几千万元买了三把琴.对于生活问题,住什么房子我的要求并不高。但好的琴对于我来说实在太重要了。好的演奏家必须有好的琴,越是好的演奏家对音乐的想象力越丰富,色彩刻画越细腻,层次越丰富,这就越需要一把好乐曲体现这种变化。当然不是说有了好乐器就能突飞猛进,而是好的乐器能挖掘演奏家的潜能。正如画画的颜色都是那么多,但有的人成为了好的画家,有的人只是普通的画匠。好的琴至少给了你一种可能性,如果你有足够的洞察力,就能挖掘足够的内涵。